Soundpainting
Artista multidisciplinar, practica la composición en tiempo real: música, danza, teatro y artes visuales.
Soundpainting es un lenguaje multidisciplinar, mediante señas, de creación artística en tiempo real, desarrollado por Walter Thompson en 1974 en Woodstock, Nueva York. En la actuación, el soundpainter (director) envia una serie de signos a los artistas, intérpretes o ejecutantes, y utiliza sus respuestas para desarrollar y dar forma a la composición.
Experiencia personal
Descubrí el lenguaje del Soundpainting en 2010, en Barcelona, durante un curso impartido por Walter Thompson, su creador.
Este curso Fue una revelación. Lo que experimenté como un increíble torbellino creativo. A través de este lenguaje descubrí, en mí, una forma de tocar el piano y de cantar hasta entonces desconocidas. También me permitió experimentar con una gran cantidad de materiales de sonido y composición en tiempo real.
Fascinada por su potencial creativo, seguí formándome y practicando en presencia de artistas de diferentes disciplinas (música, danza, interpretación, artistas visuales…), llevados por este mismo lenguaje común.
El soundpainting es una gran oportunidad para crear, con todas las formas de arte. Es como una gran ventana que abre todo tipo de horizontes artísticos.
Actualmente Soundpainting forma parte íntegra de mi vida artística, a través de diversas colaboraciones, así como también en el campo de la pedagogía.
Colaboraciones
Colaboración con Arnau Millà Benseny
Kollecti'F, el Cabaret Poétique International
En marzo de 2020, dentro del marco de la Semana de la Igualdad, en Ginebra, actuó el “ Cabaret Poétique International”, un espectáculo que juega con el hilo de figuras y leyendas femeninas, reales e imaginarias. Cinco mujeres artistas, provenientes de distintas culturas y viviendo en cuatro países diferentes, se convierten a su vez en canción, texto, danza, imagen u otros, para sacar a la luz relatos e historias, soñadas o vividas.